<h3>Susunan Redaksi&nbsp;</h3>Penerbit: PT Jawa Pos Grup Multimedia&nbsp;Direktur Utama: Dhimas Ginanjar Satria Perdana&nbsp;Direktur Bidang Bisnis: Dyah Shianti Dewi&nbsp;Alamat: Lantai 2 Gedung Graha Pena Jawa Pos. Jalan Kebayoran Lama 12, Jakarta Selatan 12210.&nbsp;Telepon: 021-53699659 Fax: 021-5349207&nbsp;E-mail: info@jawapos.com&nbsp;Redaksi JawaPos.com :&nbsp;Pemimpin Redaksi/Penanggung Jawab: Dhimas Ginanjar Satria Perdana&nbsp;Wakil Pemimpin Redaksi: Agustinus Edy Pramana Wakil Pemimpin Redaksi: Ilham Safutra&nbsp;Redaktur: Banu Adikara, Bayu Putra, Dony Lesmana Eko Putra, Edi Yulianto, Kuswandi, Latu Ratri Mubyarsah, Mohamad Nur Asikin, M. Dinarsa Kurniawan, Valentinus Bintang Pradewo.&nbsp;Editor Evergreen: Novia Tri Astuti, Adi Nugroho, Hanny Suwindari&nbsp;Asisten Redaktur: Estu Suryowati, Nurul Adriyana Salbiah, Sabik Aji Taufan&nbsp;Koordinator Daerah:&nbsp;JP Tangsel: Hendra Eka Syahputra&nbsp;JP Cirebon: Latu Ratri Mubyarsah&nbsp;JP Bogor: Bayu Putra&nbsp;Reporter: Muhammad Ridwan, Rian Alfianto, R. Nurul Fitriana Putri, Syahrul Yunizar, Tazkia Royyan Hikmatiar, Abdul Rahman, Rizky Pratama Putra, Dimas Choirul, Nanda Prayoga.&nbsp;Fotografer: Dery Ridwansah Videografer: Satrio Maulana Maheswara&nbsp;Desain Grafis: Dimas Pradipta&nbsp;Media Sosial: Ane Herfira, M. Hafizh Muharrom&nbsp;Data Analis: Rafi Achmad Fahreza&nbsp;HRD: Fella Ayu Kusuma Wardhani&nbsp;Keuangan: Bunga Margi&nbsp;Research &amp; Development: Fajar Budihartono, Ahmad Aan Tory Tonang, Renda Eko Riyadi, Zenna Atmaja.&nbsp;Mobile Apps: Agam Bintoro, Pramita Firnanda&nbsp;AdsOp &amp; Programmatic: Wahyuni, Fitri Yuni Lestari.&nbsp;Programmatic: Fitri Yuni Lestari.&nbsp;Asisten Manager Partnership : Sanindiana Kusumaramadhanti.&nbsp;Account Executive:&nbsp;Surabaya: Dwimas Arie Supangkat, Garindra Natarizki Ramadhani, M. Irvan Aditia, Karen Bayu Khrisna,&nbsp;Jakarta: Netty Herawaty, Sanindiana Kusumaramadhanti, Rita Sopiana, Ferel Ipandi Hutagalung&nbsp;

redaksi

privacy

<h1>Pedoman Media Siber</h1>KEMERDEKAAN berpendapat, kemerdekaan berekspresi, dan kemerdekaan pers adalah hak asasi manusia yang dilindungi Pancasila, Undang-Undang Dasar 1945, dan Deklarasi Universal Hak Asasi Manusia PBB. Keberadaan media siber di Indonesia juga merupakan bagian dari kemerdekaan berpendapat, kemerdekaan berekspresi, dan kemerdekaan pers.Media siber memiliki karakter khusus sehingga memerlukan pedoman agar pengelolaannya dapat dilaksanakan secara profesional, memenuhi fungsi, hak, dan kewajibannya sesuai Undang-Undang Nomor 40 Tahun 1999 tentang Pers dan Kode Etik Jurnalistik. Untuk itu Dewan Pers bersama organisasi pers, pengelola media siber, dan masyarakat menyusun Pedoman Pemberitaan Media Siber sebagai berikut:1. Ruang Lingkupa. Media siber adalah segala bentuk media yang menggunakan wahana internet dan melaksanakan kegiatan jurnalistik, serta memenuhi persyaratan Undang-Undang Pers dan Standar Perusahaan Pers yang ditetapkan Dewan Pers.b. Isi buatan pengguna (user generated content) adalah segala isi yang dibuat dan atau dipublikasikan oleh pengguna media siber, antara lain, artikel, gambar, komentar, suara, video dan berbagai bentuk unggahan yang melekat pada media siber, seperti blog, forum, komentar pembaca atau pemirsa, dan bentuk lain.2. Verifikasi dan Keberimbangan Beritaa. Pada prinsipnya setiap berita harus melalui verifikasi.b. Berita yang dapat merugikan pihak lain memerlukan verifikasi pada berita yang sama untuk memenuhi prinsip akurasi dan keberimbangan.c. Ketentuan dalam butir (a) di atas dikecualikan, dengan syarat:1) Berita benar-benar mengandung kepentingan publik yang bersifat mendesak;2) Sumber berita yang pertama adalah sumber yang jelas disebutkan identitasnya, kredibel, dan kompeten;3) Subyek berita yang harus dikonfirmasi tidak diketahui keberadaannya dan atau tidak dapat diwawancarai;4) Media memberikan penjelasan kepada pembaca bahwa berita tersebut masih memerlukan verifikasi lebih lanjut yang diupayakan dalam waktu secepatnya. Penjelasan dimuat pada bagian akhir dari berita yang sama, di dalam kurung dan menggunakan huruf miring.d. Setelah memuat berita sesuai dengan butir (c), media wajib meneruskan upaya verifikasi, dan setelah verifikasi didapatkan, hasil verifikasi dicantumkan pada berita pemutakhiran (update) dengan tautan pada berita yang belum terverifikasi.3. Isi Buatan Pengguna (User Generated Content)a. Media siber wajib mencantumkan syarat dan ketentuan mengenai Isi Buatan Pengguna yang tidak bertentangan dengan Undang-Undang No. 40 Tahun 1999 tentang Pers dan Kode Etik Jurnalistik, yang ditempatkan secara terang dan jelas.b. Media siber mewajibkan setiap pengguna untuk melakukan registrasi keanggotaan dan melakukan proses log-in terlebih dahulu untuk dapat mempublikasikan semua bentuk Isi Buatan Pengguna. Ketentuan mengenai log-in akan diatur lebih lanjut.c. Dalam registrasi tersebut, media siber mewajibkan pengguna memberi persetujuan tertulis bahwa Isi Buatan Pengguna yang dipublikasikan:1) Tidak memuat isi bohong, fitnah, sadis dan cabul;2) Tidak memuat isi yang mengandung prasangka dan kebencian terkait dengan suku, agama, ras, dan antargolongan (SARA), serta menganjurkan tindakan kekerasan;3) Tidak memuat isi diskriminatif atas dasar perbedaan jenis kelamin dan bahasa, serta tidak merendahkan martabat orang lemah, miskin, sakit, cacat jiwa, atau cacat jasmani.d. Media siber memiliki kewenangan mutlak untuk mengedit atau menghapus Isi Buatan Pengguna yang bertentangan dengan butir (c).e. Media siber wajib menyediakan mekanisme pengaduan Isi Buatan Pengguna yang dinilai melanggar ketentuan pada butir (c). Mekanisme tersebut harus disediakan di tempat yang dengan mudah dapat diakses pengguna.f. Media siber wajib menyunting, menghapus, dan melakukan tindakan koreksi setiap Isi Buatan Pengguna yang dilaporkan dan melanggar ketentuan butir (c), sesegera mungkin secara proporsional selambat-lambatnya 2 x 24 jam setelah pengaduan diterima.g. Media siber yang telah memenuhi ketentuan pada butir (a), (b), (c), dan (f) tidak dibebani tanggung jawab atas masalah yang ditimbulkan akibat pemuatan isi yang melanggar ketentuan pada butir (c).h. Media siber bertanggung jawab atas Isi Buatan Pengguna yang dilaporkan bila tidak mengambil tindakan koreksi setelah batas waktu sebagaimana tersebut pada butir (f).4. Ralat, Koreksi, dan Hak Jawaba. Ralat, koreksi, dan hak jawab mengacu pada Undang-Undang Pers, Kode Etik Jurnalistik, dan Pedoman Hak Jawab yang ditetapkan Dewan Pers.b. Ralat, koreksi dan atau hak jawab wajib ditautkan pada berita yang diralat, dikoreksi atau yang diberi hak jawab.c. Di setiap berita ralat, koreksi, dan hak jawab wajib dicantumkan waktu pemuatan ralat, koreksi, dan atau hak jawab tersebut.d. Bila suatu berita media siber tertentu disebarluaskan media siber lain, maka:1) Tanggung jawab media siber pembuat berita terbatas pada berita yang dipublikasikan di media siber tersebut atau media siber yang berada di bawah otoritas teknisnya;2) Koreksi berita yang dilakukan oleh sebuah media siber, juga harus dilakukan oleh media siber lain yang mengutip berita dari media siber yang dikoreksi itu;3) Media yang menyebarluaskan berita dari sebuah media siber dan tidak melakukan koreksi atas berita sesuai yang dilakukan oleh media siber pemilik dan atau pembuat berita tersebut, bertanggung jawab penuh atas semua akibat hukum dari berita yang tidak dikoreksinya itu.e. Sesuai dengan Undang-Undang Pers, media siber yang tidak melayani hak jawab dapat dijatuhi sanksi hukum pidana denda paling banyak Rp 500.000.000 (lima ratus juta rupiah).5. Pencabutan Beritaa. Berita yang sudah dipublikasikan tidak dapat dicabut karena alasan penyensoran dari pihak luar redaksi, kecuali terkait masalah SARA, kesusilaan, masa depan anak, pengalaman traumatik korban atau berdasarkan pertimbangan khusus lain yang ditetapkan Dewan Pers.b. Media siber lain wajib mengikuti pencabutan kutipan berita dari media asal yang telah dicabut.c. Pencabutan berita wajib disertai dengan alasan pencabutan dan diumumkan kepada publik.6. Iklana. Media siber wajib membedakan dengan tegas antara produk berita dan iklan.b. Setiap berita/artikel/isi yang merupakan iklan dan atau isi berbayar wajib mencantumkan keterangan 'advertorial', 'iklan', 'ads', 'sponsored', atau kata lain yang menjelaskan bahwa berita/artikel/isi tersebut adalah iklan.7. Hak CiptaMedia siber wajib menghormati hak cipta sebagaimana diatur dalam peraturan perundang-undangan yang berlaku.8. Pencantuman PedomanMedia siber wajib mencantumkan Pedoman Pemberitaan Media Siber ini di medianya secara terang dan jelas.9. SengketaPenilaian akhir atas sengketa mengenai pelaksanaan Pedoman Pemberitaan Media Siber ini diselesaikan oleh Dewan Pers.&nbsp;Jakarta, 3 Februari 2012(Pedoman ini ditandatangani oleh Dewan Pers dan komunitas pers di Jakarta, 3 Februari 2012).Sumber:&nbsp; <a href="https://dewanpers.or.id/pedoman/detail/167/pedoman-pemberitaan-media-siber">Dewan Pers</a>

pedoman-pemberitaan

<h1>&nbsp;Kontak JawaPos.com&nbsp;</h1>Alamat: Lantai 2 Gedung Graha Pena Jawa Pos. Jalan Kebayoran Lama 12, Jakarta Selatan 12210.Telepon: 021-53699659Fax: 021-5349207E-mail: info@jawapos.com

kontak

<h1>&nbsp;Info Iklan&nbsp;</h1>Informasi iklan JawaPos.com Telepon: 021-53699659 (Office Hour) Fax: 021-5349207 WA: +62 851-8229-6432 (Whatsapp text hanya layanan iklan digital) E-mail: info@jawapos.com Seluruh artikel di JawaPos.com dalam Kanal Advetorial atau memiliki kode reporter ARM adalah Pariwara

info-iklan

<h1>&nbsp;Tentang JawaPos.com&nbsp;</h1>JawaPos.com adalah portal berita digital milik Jawa Pos Group, salah satu jaringan media terbesar dan paling berpengaruh di Indonesia. Dengan dukungan lebih dari 10 media daerah dan nasional yang tersebar dari Sabang sampai Merauke, kami hadir untuk menyajikan informasi yang akurat, relevan, dan dapat dipercaya kepada jutaan pembaca setiap hari.Sebagai bagian dari transformasi digital Jawa Pos Group, JawaPos.com mengembangkan newsroom yang adaptif terhadap perubahan teknologi dan perilaku pembaca. Kami menggabungkan kecepatan laporan real-time dengan jurnalisme mendalam, didukung pemanfaatan data, visual, dan multimedia untuk memperkaya konteks berita.Pendekatan ini memastikan setiap konten tidak hanya informatif, tetapi juga dapat dipertanggungjawabkan secara editorial.Kami menyajikan berbagai kategori berita, mulai dari nasional, daerah, ekonomi, olahraga, lifestyle, hiburan, otomotif, hingga teknologi dengan standar verifikasi ketat dan komitmen pada independensi redaksi. Kekuatan jaringan daerah Jawa Pos Group memungkinkan kami mengangkat isu lokal secara cepat dan presisi, menjadikan JawaPos.com sebagai salah satu referensi berita paling komplet di Indonesia.Selain layanan editorial, JawaPos.com juga terhubung dengan ekosistem digital Jawa Pos Group, termasuk solusi iklan, kolaborasi konten, dan penyelenggaraan event. Ekosistem ini mendukung kebutuhan pembaca sekaligus memberi nilai tambah bagi mitra bisnis.Kami berkomitmen menghadirkan jurnalisme digital yang bertanggung jawab, modern, dan berorientasi pada kepentingan publik. Bersama pembaca dan mitra, JawaPos.com terus memperkuat perannya sebagai bagian penting dalam lanskap informasi Indonesia.

about-us

header

body

Radar Solo

BaliExpress

Radar Surabaya

Radar Gresik

Radar Sidoarjo

Radar Bali

Radar Semarang

Radar Magelang

Radar Kudus

Radar Malang

Radar Bromo

Radar Jogja

Radar Madiun

Radar Madura

Radar Tuban

Radar Bojonegoro

Radar Jember

Radar Kediri

Radar Tulungagung

Radar Jombang

Radar Banyuwangi

Radar Mojokerto

ManadoPost

Radar Papua

GorontaloPost

CenderawasihPost

Padang Ekspress

RiauPos

BatamPos

MetroDaily

SumutPos

LombokPost

Radar Bogor

Radar Tarakan

KaltimPost

Prokalteng

KaltengPos

PontianakPost

Radar Sampit

Radar Banjarmasin

Zetizen

Radar Palu

Radar Sukabumi

Radar Situbondo

Jombang Banget

Radar Purworejo

Radar Buleleng

Radar Nganjuk

Radar Surabaya Bisnis

Radar Pasuruan

Radar Lawu

Halo Jember

Radar Malioboro

Jembrana Express

Metro Pekalongan

Blitar Kawentar

Radar Lamongan

Radar Pati

Radar Majapahit

Solo Balapan

Radar Bonang

Radar Batu

Radar Bangkalan

Berau Post

Tangsel Jawapos

Cirebon Jawapos

Metropolitan Jawapos

Bogor Jawapos

Medan Jawapos

Trenggalek Jenggelek

Bicara Baik

Radar Badung

Balikpapan TV

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/11/24/100_vis-3858742896.jpg" alt="KUAT ELEMEN LOKAL: Mobil bekas menjadi salah satu material selain elemen-elemn jalanan lainnnya yang menggambarkan gagasan Hyun Nahm dalam menggambarkan ketidakstabilan Indonesia." width="100%">
<figcaption>KUAT ELEMEN LOKAL: Mobil bekas menjadi salah satu material selain elemen-elemn jalanan lainnnya yang menggambarkan gagasan Hyun Nahm dalam menggambarkan ketidakstabilan Indonesia.</figcaption>
</figure> <h3>Dari Pameran Kawah Ojol</h3> Sebanyak 12 karya seni karya Hyun Nahm di Galeri Roh menyembulkan tiga pesan. Yakni, ketidakstabilan, rentan, dan berbahaya. Nahm merasakan adanya kesamaan antara geologi dan perekonomian di Indonesia. DUNIA seni rupa di Indonesia kembali disemarakkan kehadiran seniman internasional, Hyun Nahm, dalam pameran bertajuk Kawah Ojol. Pameran yang dihelat di Galeri Roh, Jakarta, itu menghadirkan karya seni unik. Nahm menggabungkan narasi tentang bentang alam Indonesia dengan dinamika ekonomi modern. Nahm merupakan seniman asal Korea Selatan yang dikenal melalui eksplorasi teknik tradisional dan material modern dalam medium patung serta instalasi. Eksistensi Nahm mulai mencuri perhatian sejak karyanya ditampilkan di Leeum Samsung Museum dan art fair Frieze Seoul pada 2022. Perkenalan Roh terhadap karya Hyun juga berawal dari pameran tersebut. Ketertarikan itu berujung pada undangan residensi di Indonesia. Pameran Kawah Ojol berakar pada dua hal yang mencuri perhatian Hyun selama residensinya di Indonesia. Yakni, aktivitas vulkanis dan ekonomi berbasis teknologi, terutama ojek online (ojol). Keduanya dianggap merepresentasikan elemen ketidakstabilan yang unik. Sebelum membuat karya, Hyun riset ke sejumlah gunung berapi dan museum geologi. Di antaranya Gunung Tangkuban Perahu, Gunung Merapi, Kawah Ijen, dan Museum Geologi Bandung. Hyun juga tercengang dengan kondisi lalu lintas di Indonesia selama proses riset itu. &rdquo;Lalu lintas yang chaos dengan motor, berkendara dengan manuver zig-zag, melawan arah dan sebagainya. Termasuk di dalamnya terdapat ojek online atau ojol,&rdquo; tutur Hyun dalam diskusinya dengan Mira Astriningsih saat pembukaan pameran. Hyun menuturkan, terdapat kesamaan antara kondisi geologi Indonesia di ring of fire dan perekonomiannya yang direpresentasi pekerja paro waktu semacam ojol. &rdquo;Rentan, tidak stabil, dan kegentingan berada dalam satu tubuh,&rdquo; terangnya. <figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/11/24/33_vis_2-466753111.jpg" alt="KUAT ELEMEN LOKAL: Perupaan motor menjadi penggambaran Hyun Nahm terhadap lalu lintas Indonesia yang chaos dan banyaknya profesi ojol. (HANUNG HAMBARA/JAWA POS)" width="100%">
<figcaption>KUAT ELEMEN LOKAL: Perupaan motor menjadi penggambaran Hyun Nahm terhadap lalu lintas Indonesia yang chaos dan banyaknya profesi ojol. (HANUNG HAMBARA/JAWA POS)</figcaption>
</figure> Sementara itu, Public Relation Galeri Roh Adinda Yuwono mengatakan bahwa persiapan pameran memakan waktu lebih dari setahun. Prosesnya dimulai dari residensi empat bulan Hyun di Bandung. Tantangan utama meliputi kendala komunikasi lintas bahasa, pencarian bahan-bahan yang tidak mudah ditemukan, hingga penyesuaian konsep karya dengan konteks lokal. Salah satu bahan utama dalam pameran itu adalah sulfur yang menjadi simbol ketidakstabilan sekaligus kerapuhan. &rdquo;Proses kreatif di sini melibatkan improvisasi besar, termasuk mencari material seperti mobil bekas hingga elemen-elemen jalanan yang memiliki cerita lokal,&rdquo; ungkap Adinda. Salah satu lokasi mencari bahan adalah taman barang bekas di Parung, tempat Hyun menemukan berbagai benda yang akhirnya menjadi bagian karya. Salah satu karya Hyun paling menonjol dalam pameran Kawah Ojol adalah Erupted. Karya itu tersusun dari barikade bekas demonstrasi omnibus law di Bandung. Barikade itu dipadukan dengan resin dan sulfur yang menciptakan efek visual yang seolah meleleh. Visualisasi itu merupakan simbol dari rapuhnya tatanan sosial dan ekonomi. Karya tersebut juga mencerminkan ketegangan antara perubahan sosial dan hak pekerja yang kerap terabaikan. Baca Juga: <a href="https://www.jawapos.com/sajak/015295395/sajak-sedang-apa">Sajak Sedang Apa</a> <figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/11/24/27_vis_3-475606792.jpg" alt="KONTEKS MENGENA: Perspektif kegentingan Indonesia ala Hyun Nahm yang dipamerkan di Galeri Roh menarik perhatian anak-anak muda. (HANUNG HAMBARA/JAWA POS)" width="100%">
<figcaption>KONTEKS MENGENA: Perspektif kegentingan Indonesia ala Hyun Nahm yang dipamerkan di Galeri Roh menarik perhatian anak-anak muda. (HANUNG HAMBARA/JAWA POS)</figcaption>
</figure> &rdquo;Sulfur, dengan warna kuning khasnya, menjadi elemen penting dalam pameran ini. Selain melambangkan kawah gunung berapi, material ini juga menyampaikan pesan tentang kerapuhan yang tersembunyi di balik permukaan kokoh,&rdquo; kata Adinda. Pameran ini menampilkan bagaimana seniman internasional seperti Hyun mampu menangkap esensi Indonesia dengan perspektif baru. Karya Hyun memang tidak hanya menyentuh isu lokal, tapi juga relevan dalam konteks global. Menjembatani seni dengan kehidupan sehari-hari. Dengan Kawah Ojol, Hyun Nahm menunjukkan bahwa ketidakstabilan bukan hanya ancaman. Ketidakstabilan dapat menjadi peluang menciptakan sesuatu yang bermakna. Seperti karya seninya yang kini bisa dinikmati. (idr/c17/kkn)

Sebanyak 12 karya seni karya Hyun Nahm di Galeri Roh menyembulkan tiga pesan. Yakni, ketidakstabilan, rentan, dan berbahaya.

Seniman Korea Selatan Hyun Nahm Visualisasikan Kerentanan dari Kondisi Khas di Indonesia

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/04/22/WhatsApp-Image-2024-04-22-at-1917141-3863714628.jpg" alt="Pj Gubernur Jatim Adhy Karyono resmikan Galeri Disabilitas Kinasih dan UPT (GADISKU) Dinas Sosial Provinsi Jatim." width="100%">
<figcaption>Pj Gubernur Jatim Adhy Karyono resmikan Galeri Disabilitas Kinasih dan UPT (GADISKU) Dinas Sosial Provinsi Jatim.</figcaption>
</figure> JawaPos.com&ndash;Penjabat (Pj) Gubernur Jawa Timur Adhy Karyono meresmikan inovasi bertajuk Galeri Disabilitas Kinasih dan UPT (GADISKU) Dinas Sosial Provinsi Jatim di Jalan Jemur Andayani XVIII Nomor 19 Surabaya, Senin (22/4). Pj Gubernur Adhy mengatakan, keberadaan GADISKU merupakan bentuk komitmen Pemprov Jatim menjalankan Undang-Undang (UU) Nomor 8 Tahun 2016 tentang Penyandang Disabilitas. Yakni mewujudkan kesamaan hak dan kesempatan bagi penyandang disabilitas menuju kehidupan yang sejahtera, mandiri, dan tanpa diskriminasi. &rdquo;Kami menyambut baik peluncuran inovasi GADISKU karena sebagai wujud peningkatan perhatian bagi saudara kita penyandang disabilitas. Apresiasi setinggi-tingginya untuk tim Dinsos Jatim, karena inovasi ini sangat luar biasa bahkan di luar patron yang ada,&rdquo; ujar Adhy Karyono. GADISKU merupakan tempat karya produk dan jasa para penyandang disabilitas dipamerkan. Berkolaborasi dengan Yayasan Rumah Kinasih berbasis Sociopreneurship, seluruh peserta mendapatkan pendampingan dan bimbingan berkelanjutan membuat produk berkualitas hingga siap dipasarkan ke masyarakat. Adhy menerangkan, galeri GADISKU juga menjadi bukti bahwa Pemprov Jatim memberikan kesempatan ekonomi, akses sosial, dan akses pelayanan publik, yang sama bagi semua kalangan. Hasil produksi di galeri itu juga bisa dinikmati masyarakat luas. &rdquo;Di sini mereka disiapkan kemudian supaya bisa terjun ke masyarakat. Setelah itu mereka akan mandiri dengan pemberian modal selanjutnya,&rdquo; ujar Adhy Karyono. GADISKU, lanjut Adhy, juga sebagai wujud nyata dari IKI (Inisiatif, Kolaborasi, dan Inovatif) dalam memberdayakan penyandang disabilitas agar mandiri dan sejahtera. Inovasi itu patut dikembangkan di lokasi-lokasi lain di kabupaten/kota. &rdquo;UPT-UPT juga bisa membuka di luar UPT kemudian dinas-dinas OPD terkait atau yang secara umum punya workshop bisa dititipi tempat,&rdquo; terang Adhy Karyono. Pj Gubernur Adhy menambahkan, inovasi GADISKU merupakan salah satu upaya mewujudkan pembangunan inklusi di Jawa Timur. Harapannya, bisa meningkatkan sosial ekonomi untuk para penyandang disabilitas. &rdquo;Oleh karena itu, GADISKU diharapkan bisa jadi trigger bagi masyarakat luas,&rdquo; ucap Adhy Karyono. Sementara itu, Kepala Dinas Sosial Jatim Restu Novi Widiani mengatakan, keberadaan GADISKU Dinsos Jatim diharapkan bisa menjadi pembelajaran kewirausahaan bagi para disabilitas yang mau dan mampu berkarya. &rdquo;Harapannya, bisa menjadi wadah bagi para alumni UPT maupun masyarakat untuk mewujudkan kesejahteraan sosial bagi diri dan keluarganya,&rdquo; kata Restu Novi Widiani. &rdquo;Untuk jangka pendek, kita ada galeri produk bahkan angkringan. Kemudian untuk jangka menengah akan digelar sanggar kesenian dan Sanggar Sobat Dily mengaji setiap minggu serta konseling orang tua ABK secara gratis,&rdquo; tutur Restu Novi Widiani.

Pj Gubernur Jawa Timur Adhy Karyono resmikan Galeri Disabilitas Kinasih dan UPT (GADISKU) Dinas Sosial

Pj Jawa Timur Gubernur Adhy Karyono Resmikan GADISKU, Berdayakan Disabilitas

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2023/05/13/Galeri-Indonesia-Kaya-Dery-Ridwansah-4JPG-2047491438.jpg" alt="10 tahun berdiri, Galeri Indonesia Kaya (GIK) mempercantik diri dan kembali hadir bagi para penikmat seni dalam #GIKwajahbaru dengan tampilan wajah baru dengan menyajikan berbagai atraksi digital interaktif yang menghibur dan juga penuh edukasi tentang se" width="100%">
<figcaption>10 tahun berdiri, Galeri Indonesia Kaya (GIK) mempercantik diri dan kembali hadir bagi para penikmat seni dalam #GIKwajahbaru dengan tampilan wajah baru dengan menyajikan berbagai atraksi digital interaktif yang menghibur dan juga penuh edukasi tentang se</figcaption>
</figure> &nbsp; JawaPos.com-Jakarta tak hanya berstatus sebagai ibu kota Indonesia. Lebih jauh dari itu Jakarta adalah pusat dari banyak hal. Mulai dari pusat ekonomi, pusat pemerintahan, pusat hiburan, sampai menjadi salah satu episentrum seni di negeri ini. Banyak tempat yang bisa dikunjungi di Jakarta untuk menikmati berbagai macam bentuk seni. Mulai dari pementasan, bermacam lukisan dari berbagai aliran, patung, atau seni kontemporer seperti instalasi. Namun, untuk menikmati berbagai karya seni tersebut, Anda tak harus merogoh kocek. Berikut ini adalah sejumlah tempat di Jakarta pilihan JawaPos.com dimana Anda bisa menikmati seni dengan gratis: <ol> <li> Galeri Indonesia Kaya</li> </ol> Galeri Indonesia Kaya (GIK). Terletak di dalam Mall Grand Indonesia sisi West Mall lantai 8, Jalan M.H. Thamrin, Kota Jakarta Pusat. GIK merupakan ruang edutainment budaya yang berbasis teknologi digital dari Indonesia untuk Indonesia yang menyuguhkan informasi kekayaan budaya Nusantara. Mulai dari alat musik tradisional, mainan tradisional, baju adat, sampai informasi tentang kuliner, pariwisata, tradisi dan kesenian dikemas secara digital dan interaktif di tempat ini. GIK dilengkapi dengan auditorium berkapasitas 150 orang yang memungkinkan penonton untuk menyaksikan tontonan budaya, mulai dari seni panggung, musik, pemutaran film, nonton teater, diskusi budaya, seminar dan workshop secara gratis dengan jam yang sudah ditentukan. Para seniman yang ingin memakai auditorium dapat menggunakannya sebagai gedung pertunjukan / tempat pertunjukan tanpa dipungut biaya. Melalui Instagram @indonesia_kaya atau website indonesiakaya.com/kunjungi-kami/galeri-indonesia-kaya, pengunjung bisa mengetahui apakah sedang ada agenda budaya yang dapat ditonton secara gratis. &nbsp; <ol start="2"> <li> Statue 4 Heroes Gallery</li> </ol> Suka dengan action figure anime, pahlawan super atau antihero? Statue 4 Heroes Gallery yang terletak di lantai 4F, Lotte Mall, Karet Kuningan, Jakarta Selatan merupakan tempat yang cocok untuk disambangi. Pengunjung bisa datang secara gratis dan bisa mengabadikan lebih dari 100 koleksi patung pahlawan super. Selain melihat dan mengabadikan momen, jika berminat pengunjung juga bisa membeli action figure yang ada disana. Pameran ini bersifat permanen dan jam bukanya disesuaikan dengan jam buka Lotte Mall. &nbsp; <ol start="3"> <li> ROH Projects</li> </ol> ROH merupakan galeri yang didirikan pada 2014 dengan tujuan untuk melayani ekosistem seni rupa Indonesia. Pada tahun 2022, ROH telah pindah ke ruang permanen barunya di Jalan Surabaya 66, Menteng, Jakarta Pusat. ROH tidak hanya menampilkan pameran secara permanen dengan karya yang itu-itu saja. Tapi ROH, memiliki event yang akan terus berganti sesuai dengan tema yang akan dibuat. ROH gratis untuk di kunjungi, untuk jam bukanya pada hari Rabu - Jumat, pukul 13.00 - 19.00 WIB, Sabtu - Minggu, 11.00 - 19.00 WIB dan tutup pada hari Senin, Selasa, serta hari libur nasional. Untuk info lebih lanjut pengunjung bisa mengunjungi Instagram mereka @rohprojects atau website rohprojects.net. &nbsp; <ol start="4"> <li> Galeri Nasional Indonesia </li> </ol> Galeri Nasional Indonesioa (Galnas) saat ini membuka pameran temporer setiap Senin&ndash;Minggu pukul 09.00-9.00 WIB dan tutup pada hari libur nasional. Galnas terletak di Jalan Medan Merdeka, Gambir, Jakarta Pusat. Galeri tersebut berada di sebuah gedung yang dibangun pada 1817. Dengan pameran tetap (saat ini tidak ada) dan bergilir oleh seniman lokal dan internasional sesuai tema. Untuk melihat pameran apa saja yang sedang berlangsung, pengunjung bisa mengunjungi Instagram @galerinasional dan melakukan registrasi untuk kunjungan. Walaupun dibuka gratis untuk umum, ada kuota tertentu untuk mengunjungi Galnas. Untuk registrasi di gni.kemdikbud.go.id/kunjungi-kami dan datang sesuai dengan waktu yang sudah disetujui. &nbsp; <ol start="5"> <li> Taman Ismail Marzuki</li> </ol> Taman Ismail Marzuki (TIM) saat ini sudah direnovasi dan menjadi tempat yang nyaman dan tenang. Selain perpustakaan yang sudah jadi, TIM juga sering mengadakan pameran yang selalu berganti-ganti. Seni yang bisa dinikmati pun bermacam-macam. Mulai dari lukisan, patung, sampai pementasan teater. Info pameran yang akan atau sedang berlangsung pengunjung bisa langsung cek di Instagram @tim.cikini. Biaya masuknya gratis dan untuk jam bukanya setiap hari dari 09.00 - 20.00 WIB yang berlokasi di Jalan Cikini Raya No.73, Menteng, Jakarta Pusat. &nbsp; <ol start="6"> <li> Semesta&rsquo;s Gallery</li> </ol> Sesuai dengan namanya, galeri ini menyediakan tempat pameran seni secara gratis. Selain itu, tempat ini digunakan sebagai ruang pertunjukan, pertemuan, talkshow bersama seniman lainnya. Selain ada pameran seni yang bisa pengunjung datangi secara gratis. Pengunjung juga bisa menikmati pemandangan sekitar dengan duduk disekitar galeri atau di kafe yang ada dalam satu bangunan di Semesta's Gallery. Semesta's Gallery buka setiap hari kecuali Senin, pukul 10.00&ndash;17.00 WIB. Semesta&rsquo;s Gallery berlokasidi Jalan Taman Sari 1/77, Lebak Bulus, Jakarta Selatan. Untuk info mengenai event apa saja yang sedang berlangsung, pengunjung bisa melihat di Instagram @semestashomegallery. (*)

Jakarta adalah pusat dari banyak hal. Mulai dari pusat ekonomi, pusat pemerintahan, pusat hiburan, sampai menjadi salah satu episentrum seni

Tempat-Tempat Pilihan untuk Menikmati Seni di Jakarta Tanpa Merogoh Kocek

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2023/05/21/seni1-reformasi-1236673175.jpg" alt="SEDANG SERIUS: Beragam karya dipamerkan pada pameran bertajuk Mengingat 25 Tahun Reformasi di Kedai Kebun Forum, Jogja, Februari lalu." width="100%">
<figcaption>SEDANG SERIUS: Beragam karya dipamerkan pada pameran bertajuk Mengingat 25 Tahun Reformasi di Kedai Kebun Forum, Jogja, Februari lalu.</figcaption>
</figure> Seni Rupa Indonesia 25 Tahun Pascareformasi Reformasi membuka ruang untuk berekspresi dengan bebas. Termasuk dalam hal seni. Karya-karya di masa pascareformasi menyuarakan banyak hal: dari isu lingkungan hingga personal. Berikut wawancara wartawan Jawa Pos Fahmi Samastuti dengan kurator Galeri Nasional Indonesia Dr Suwarno Wisetrotomo soal perjalanan seni Indonesia pascareformasi hingga hari ini.&nbsp; --- JAWA POS (JP): Seperti apa dampak reformasi pada dunia seni? Suwarno Wisetrotomo (SW): Reformasi membuka ruang begitu luas, termasuk untuk seniman dan perupa, untuk memiliki ruang menyatakan dan menyuarakan apa pun. Masa pascareformasi ditandai dengan kemungkinan yang begitu luas untuk kritis. Sebelum reformasi, katakanlah Orde Baru, suara kritis itu harus disampaikan ekstrahati-hari. Seperti petak umpet. JP: Menurut Anda, karya pascareformasi apa yang paling berdampak besar atau paling dikenang? SW: Karya-karya Taring Padi, event dan karya di ArtJog, serta karya-karya dengan isu lingkungan. JP: Di kesenian sendiri, hal-hal apa saja yang menjadi &rsquo;&rsquo;muncul&rsquo;&rsquo; pascareformasi? Seperti apa fungsi seni pada masa ini? SW: Seni menjadi &rsquo;&rsquo;bergerak&rsquo;&rsquo; ke segala penjuru arah mata angin. Apa pun disuarakan. Dari isu yang timpang, remeh-temeh, serius, aspek sehari-hari, bahkan yang bersifat privat. Ada seni yang dimaksudkan untuk kritik atau glorifikasi atas apa pun. Ada juga yang punya fungsi sebagai komoditas. Semuanya mendapat ruang leluasa, semua bisa berekspresi nyaris tanpa tepi. JP: Dengan keleluasaan itu, apakah seni akhirnya bebas dan benar-benar tak bertepi? SW: Ketika seseorang ada di ruang publik, mereka &rsquo;&rsquo;masuk&rsquo;&rsquo; dengan kesadaran, dengan batasan. Dalam pandangan saya, ketika ruang publik terbuka dengan leluasa, sensor itu kendur. Setiap orang harus berlatih untuk berdemokrasi, memahami hak orang lain untuk dihargai, dan bertenggang rasa. Sesungguhnya, seseorang &ndash;termasuk seniman&ndash; punya batasan, yakni keharusan untuk bertenggang rasa dengan orang lain. JP: Selama 25 tahun setelah reformasi, apakah ada perbedaan para seniman di awal era pascareformasi dengan seniman saat ini? SW: Tentu ada bedanya. Pascareformasi diisi mereka yang merupakan saksi langsung sejarah. Karya yang dihasilkan menggunakan bahasa yang metaforis, simbolis. Apalagi untuk mereka yang punya trauma politik, sosial, atau budaya. Sementara itu, generasi baru yang punya tantangan berbeda juga menggunakan pendekatan baru. Mereka tumbuh di dunia yang kompleks, dengan problem intoleransi, kekerasan simbolis, verbal, maupun domestik. Makin sering saya jumpai karya-karya anak muda yang mengolah tema murung, muram, putus asa, dan teralienasi. Perbedaan ini adalah gambaran setiap generasi merespons situasi yang dialaminya. JP: Hari-hari ini ketika seni bisa dinikmati dengan luas lewat media sosial (medsos) menurut Anda seperti apa? SW: Di medsos, &rsquo;&rsquo;ruang bebas&rsquo;&rsquo; itu difasilitasi kemajuan teknologi. Yang mampu mengendalikan sesungguhnya adalah individu penggunanya. Dalam seni, penggunaannya pun beragam. Ada yang menggunakan dengan positif untuk memediasi, menyebarluaskan narasi atau ide yang dibangun. Termasuk untuk tujuan ekonomi. JP: Lalu, dengan interaksi yang serbabebas di medsos, bagaimana seni direspons oleh penikmat atau pengguna medsos? Apakah berbeda dengan menikmati seni secara konvensional seperti menonton pameran atau datang ke galeri ? SW: Reaksi di medsos sebenarnya sederhana. Klik untuk like atau follow. Interaksi ini pun jadi keniscayaan di medsos. Kualitas gagasan tidak ada hubungannya dengan jempol atau followers yang banyak. Interaksi semacam itu hanya basa-basi dunia maya. Pertarungan sesungguhnya adalah saat seni dihadirkan di ruang publik seperti pameran atau diskusi. JP: Apakah memungkinkan ada input bagi seniman atau perupa dari interaksi maya tersebut? SW: Di percakapan dunia maya, setiap orang bisa &rsquo;&rsquo;menikung&rsquo;&rsquo; dengan sangat serius dan tidak serius. Risiko itu sangat tinggi di medsos. Memang, ada perdebatan yang bermutu, tapi tidak sedikit juga yang akhirnya menjadi menyimpang. Saya lihat ada beberapa seniman yang menggunakannya (medsos) sebagai ruang serius untuk diskusi, dengan segala tikungannya. JP: Kembali lagi ke isu medsos yang membuka pertukaran informasi dengan masif dan global. Apakah keberadaan medsos memperbesar risiko plagiasi? SW: Tiap perubahan selalu dihadang dengan risiko. Termasuk untuk plagiasi. Semakin terbuka dan accessible, maka harus ada pemahaman akan hak cipta, hak properti intelektual (IP). Tanpa pengetahuan, si seniman akan terjerat di risiko hukum. Sehingga, seniman &ndash;dan pengguna medsos secara umum&ndash; wajib memiliki literasi digital. Begitulah seni hari ini. Seni kontemporer hari ini begitu terbuka, bebas, anything goes. Semua serbabisa dikerjakan sejauh ada argumentasi-argumentasinya. JP: Lalu, bagaimana dengan edukasi dan literasi untuk penikmat seni? SW: Penikmat seni sebenarnya punya kemerdekaan sangat luas untuk tiga hal. Satu, suka dan tidak suka. Dua, memproduksi pengetahuan dari apa yang dilihatnya. Tiga, mengkritisi karya. Kalau ingin ada di wilayah kritis, penikmat seni harus punya pengetahuan agar kritik yang dibangunnya punya argumentasi kukuh. Penikmat ini sebenarnya manusia paling nyaman, karena punya otoritas tak terbatas. (*)

Reformasi membuka ruang untuk berekspresi dengan bebas. Termasuk dalam hal seni. Karya-karya di masa pascareformasi menyuarakan banyak hal.

Seni yang Murung hingga Interaksi Basa-basi di Medsos

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2023/05/13/sua_kuasa-2658210656.jpg" alt="MOON SERIES (EUN VIVIAN LEE, 2021)" width="100%">
<figcaption>MOON SERIES (EUN VIVIAN LEE, 2021)</figcaption>
</figure> Pameran Perempuan di ISA Art Gallery, Jakarta Di antara ramainya pameran oleh perupa perempuan akhir-akhir ini, ISA Art Gallery di Wisma 46, Jakarta, membawa suatu pameran yang penuh keragaman dan sungguh lain dari biasanya. SEBANYAK 17 perempuan perupa berasal dari Indonesia dan beberapa negara lain kelahiran 1970 hingga 1998 menampilkan karyanya. Karya-karya mereka berangkat dari pemikiran juga upaya bereksplorasi dengan konten dan pemakaian media yang kompleks. Menurut Deborah Carr Iskandar, pencipta dan pemimpin ISA Art Gallery, judul pameran Sua Kuasa Matra diambil dari bahasa Sanskerta yang artinya beraneka kemampuan menyatu untuk mewujudkan bentuk yang nyata. Simbolisme, mitologi, cerita dari masa lampau, sampai beragam teknik yang menggabungkan gaya Barat terkini dirangkum menjadi presentasi karya dengan makna dan gaya saat ini. Tentu katalog dan uraian kurator yang disediakan sangat membantu untuk dapat mengerti bagaimana karya-karya dapat terseleksi untuk pameran Sua Kuasa Matra. Ketika masuk ke ruang pameran, karya seri Monsoon berbentuk lingkaran bundar yang diciptakan Eun Vivian Lee segera menangkap mata pengunjung. Tiga buah karya Monsoon yang konon berimajinasi bulan yang ingin merangkul matahari merupakan ciptaan perupa Korea-Amerika yang berdomisili di New York City dan Singapura itu. Eun Vivian Lee pernah belajar computer graphics di Pratt Institute, Brooklyn, New York. Ia juga lulusan interactive media telecommunications dari New York University, New York. Pengaruh pendidikan tersebut jelas tampak pada karyanya, The Moon Series (2021) dan The Sakura Series. Masing-masing menampilkan satu lingkaran besar (122 x 122 cm) yang dipenuhi ratusan ribu titik yang berangsur-angsur berubah warna dari biru menjadi ungu. Menyerupai karya seni grafis, titik-titik yang diatur secara repetitif dan jelimet konon memberinya rasa kedamaian dalam menghadapi kondisi medis yang dideritanya, ADD (attention deficit disorder). Inspirasi bisa datang dari mana saja. Seperti yang dibuktikan Corinne de San Jose dari Filipina. Seorang pemenang desain sound sebagai sound engineer yang juga sound installations bergerak di printmaking, art video, patung, dan meminati film tua. Kini ia terlibat proyek mengenai bentuk-bentuk komunikasi yang sudah usang seperti film-film Filipina pertama dari periode 1919 yang tak terpelihara. Di tengah rongsokan seperti itu Corinne berinovasi, memakai bahan-bahan lapuk dan kedaluwarsa sebagai material dasar untuk membuat karya inovatif dengan cara alternatif. Karya Rosa (version 4) dan Atang&rsquo;s Hem di pameran ini merupakan hasil olahan melalui proses reprint atas digital negative dikolase menjadi cyanotype atas kertas watercolor yang menakjubkan. Proses juga menjadi penting untuk perupa Liling Liu. Ia memotret langit pada jam-jam berlainan. Foto-foto bukan sebagai dokumentasi semata. Melainkan menjadi dasar untuk memunculkan berlapis-lapis warna pada print yang akhirnya tampak seperti vista angkasa yang berubah-ubah. Untuk memperoleh warna yang lebih saturated dan sesuai yang diinginkan, proses printing dapat dihentikan sejenak pada saat-saat tertentu. Akhirnya fotografi yang dikaitkan dengan multimedia dan ditambah lightbox memberikan karyanya suatu sentuhan yang luar biasa. Citra Sasmita, perupa Bali kelahiran 1990, pemenang Gold Award UOB Painting of the Year 2017, dikenal dengan karya-karya berupa scrolls panjang yang dipenuhi adegan figur-figur perempuan yang tampak arkais. Citra ingin mengimbangi cerita-cerita sejarah dan budaya patriarkal Bali yang biasanya berkiblat ke laki-laki sebagai pusat perhatian. Namun, untuk pameran ini, ia membawa dua karya berjudul Almanac of Unknown Spirits. Menampilkan suatu simbolisme keseimbangan yang tidak mutlak diartikan sebagai masalah gender. Yakni wajah-wajah perempuan dalam semacam &rdquo;wadah&rdquo; dedaunan yang dikelilingi dua ekor ular. Ini merujuk ke simbol keseimbangan seperti yang dijabarkan tantra Buddhisme. Namun bisa juga diartikan sebagai perlindungan bagi perempuan. Meliantha Muliawan, pemenang UOB Painting of the Year 2021, juga merujuk ke isu simbolisme dan tradisi. Dalam hal ini tradisi budaya Tionghoa. Karyanya terinspirasi oleh cerita dari pemikir China bernama Zhuangzi yang dalam mimpi-mimpi secara filosofis mempertanyakan dirinya apakah dia itu kupu-kupu. Ataukah kupu-kupu yang bertransformasi menjadi manusia, atau malah sebaliknya? Karyanya, One May Be the Other, terdiri atas kerangka persegi empat terbuat dari kayu teak yang secara minimalis memperlihatkan kupu-kupu kecil menyerupai chips yang terbuat dari bahan kaca yang hinggap atau beterbangan di kerangka kayu itu. Vanessa Jones, perupa lulusan National College of Art and Design di Dublin, yang telah mengantongi beberapa penghargaan, menggabungkan pemikiran serta pengaruh dari Barat seperti renaisans dengan makna yang ditarik dari mitologi dan budaya primordial. Ia menciptakan lukisan berjudul Bari Rock (self-portrait). Karya yang menampilkan seorang perempuan bergaun putih tradisi Korea yang memegang seikat pita putih. Menjadi penting apabila diketahui bahwa ia menyatukan secercah inspirasi dari pelukis renaisans Barat, Pisanello, dengan simbol perempuan dalam sebuah cerita mitos dari Korea. Perupa yang karyanya menarik, tapi tidak sempat dibicarakan dalam lingkup terbatas ini, adalah Yuki Nakayama, Yosefa Aulia, Syagini Ratna Wulan, Sinta Tantra, Sekar Puti, Luh de Gita, Liew Mei Toong, Ida Lawrence, Hedwige Jacobs, Francisca Fennert, dan Ella Wijit. (*) --- CARLA BIANPOEN, Jurnalis dan pengamat seni rupa dan budaya kontemporer

SEBANYAK 17 perempuan perupa berasal dari Indonesia dan beberapa negara lain kelahiran 1970 hingga 1998 menampilkan karyanya.

Sua Kuasa Matra

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/jawapos/2019/10/Remy-Sylado.jpg" alt="Remy Sylado" width="100%">
<figcaption>Remy Sylado</figcaption>
</figure>DULU, sampai 1970-an, kata galeri di Indonesia masih sama dengan kata bahasa Inggris untuk ”a room where works of art and sometimes often for sale”. Atau populernya disebut ”ruang pameran lukisan”.  Sekarang kata itu berubah untuk semua tempat yang menjadi kantor penjualan gedung-gedung niaga (lazimnya disebut property), yaitu marketing gallery.  Biasanya ruang marketing gallery berada di lingkungan bangunan properti tersebut. Dan, sekarang kerja marketing gallery pun bisa disaksikan di televisi, dipandu orang-orang yang oleh perusahaan properti tersebut dianggap pandai bicara memengaruhi perhatian khalayak.  Misalnya, siapa yang menonton MetroTV akan melihat dua orang yang dikenal dengan baik melakukan pekerjaan marketing tersebut. Di situ ada orang yang bernama Feni Rose dan Rico Tampenawas. Nama yang pertama dikenal penonton TV sebagai perempuan yang model bicaranya gumunan untuk mempromosikan bangunan properti yang akan dibeli oleh pembelinya. Sedang nama yang kedua bicaranya banter banget dan monoton, persis kayak pemimpin Cakalele menyeru ”Iyayat un santi”; menghunus pedang dan berperang.  Dari catatan kecil ini keruan tersimpulkan, bahasa dalam suatu tatanan budaya lumrah berkembang dengan padahan perubahan-perubahan kata, mulai dari pelafalan ke pengejaan. Yang awalnya adalah kerancuan lisan tapi kemudian dibakukan menjadi tulisan, lalu sekarang terpakai meluas.  Demikian sekarang awam menyimpulkan bahwa galeri adalah kantor pemasaran properti, dan tidak lagi disimpulkan sebagai ruang pamer karya-karya seni rupa: lukis dan patung. Kendati begitu, tidaklah pula berarti bahwa galeri sebagai ruang pameran seni rupa lantas tidak bernyawa. Setidaknya di Jakarta, sebagai ibu kota negara, tetap berdiri galeri-galeri seni rupa yang kontinu melaksanakan kegiatan ekshibisi seni rupa.  Ruang ekshibisi paling tua di Jakarta adalah Balai Budaya di Jalan Gereja Theresia, Menteng, Jakarta Pusat, di bawah Kemendikbud. Sekarang Balai Budaya diketuai pelukis Syahnagra Ismail, disertai teman-teman pelukis Sri Warso Wahono, Aisul Yanto, dan lain-lain.  Banyak pelukis Indonesia yang disebut-sebut bernama besar pernah bergiat di Balai Budaya itu. Sebut misalnya Affandi, S. Sudjojono, Basuki Abdullah, dan lain-lain. Di luar Balai Budaya yang milik pemerintah itu, galeri milik swasta yang sangat terkenal dan dulunya didirikan oleh seorang budayawan yang juga Bapak Surat Kabar, P.K. Ojong, adalah Bentara Budaya yang sekarang dikepalai wartawan Kompas Frans Hartono. Disertai staf pelukis-pelukis, antara lain Ipong Purnama Sidhi dan lain-lain, terutama Efix Mulyadi.  Di luar Jakarta, galeri-galeri yang banyak disebut para pemerhati seni rupa, antara lain, berada di Bandung, Ubud (Bali), dan Borobudur (Magelang), yang dikelola pelukis-pelukisnya sendiri. Misalnya Barli, Sunaryo, dan Jeihan di Bandung. Lalu, di Borobudur, Magelang, ada Tanggolangin Jatikusumo alias Hok Lay, Umar, Deddy Paw, Tanto Mendut, serta jangan lupa Widayat.  Bahasa Indonesia menyerap kata galeri di zaman Belanda dari galerij dibaca halerei. Sisi luar Gedung Kesenian Jakarta yang waktu itu masih disebut Schouwburg, yakni de bovenste rij plaatsen in een schouwburg. Ketika pelukis Hardi mencetuskan Hipta (Himpunan Pelukis Jakarta), dia memanfaatkan sisi galerij itu untuk menggantung karya-karya lukis Hipta tersebut.  Semaraknya kegiatan ekshibisi lukisan setelah itu ditandai pula dengan ramainya berdiri galeri-galeri kecil di Jakarta, dimulai di Jakarta Selatan lantas berdiri di mana-mana.  Tapi, daerah paling subur berdirinya galeri-galeri sebagai tempat jual beli lukisan adalah Bali. Akhirnya, di Bali pula berdiri pasar-pasar khusus seni rupa. Model Pasar Seni di Ancol, Jakarta, yang didirikan oleh pemerhati seni rupa yang khusus mengoleksi lukisan-lukisan Hendra Gunawan, Ciputra, kiranya terilhami juga dari model pasar seni di Bali tersebut.  Ramainya ekshibisi lukisan pada paro kedua dasawarsa 1980-an yang membuat orang rajin mengunjungi galeri ditandai dengan munculnya istilah ”kolekdol”. Istilah ”kolekdol” merupakan ejekan bagi OKM (orang kaya mendadak) yang berpenampilan sebagai kolektor, yaitu yang dinyatakan berani membeli lukisan mahal, tapi tidak memasang lukisan Itu di dinding rumahnya sebagai koleksi pribadi. Melainkan untuk dijualnya kembali.  Lafaz dol dalam istilah itu direka dari bahasa Jawa ”dol”, artinya ”jual”. Kebetulan, pada paro kedua dasawarsa 1980-an terjadi apa yang disebut ”boom seni rupa”. Lantas diingat dengan skandal kriminal betapa lukisan ureg-ureg mirip karya Van Gogh dipalsukan dengan mencantumkan nama Affandi dan dijual dengan harga tinggi.  Tindakan kriminal itu menyeret nama seorang pelukis yang kebetulan sudah dikenal meluas. Salah satu media yang membeberkan hal itu adalah majalah Jakarta-Jakarta yang dikelola sastrawan-wartawan cendekia Seno Gumira Ajidarma.  Skandal memalsu-malsu karya lukis yang dipamerkan di galeri-galeri pada tahun 2000-an dibeber pula oleh majalah Tempo. Menyangkut galeri besar milik seorang dokter yang sangat dikenal kesungguhannya dalam mengoleksi karya-karya pelukis besar Indonesia.  Kehebohan itu masih bersipongang sampai hari ini. Terakhir bulan lalu dalam diskusi dengan seorang connoisseur Belanda di galeri Limanjawi milik perupa Umar di Borobudur, digunjingkan kembali skandal itu.  Perlu kiranya diketahui, pada awal tarikh Masehi kata galeri berasal dari kata bahasa Yunani yang diserap bahasa Latin menjadi galleria. Salah satu yang disebut galeri adalah bagian serambi gereja atau beranda gereja yang dalam bahasa Inggris dikenal sebagai church porch.  Tempat di mana tradisi menghidupkan budaya seni rupa dimulai berupa lukisan-lukisan atau patung-patung yang dicipta dari sumber pegangan alkitabiah. Dari perikop tertentu, mulai dari kelahiran bayi Yesus kemudian penyaliban, kematian, kebangkitan dari kubur, dan kenaikan ke surga. Peristiwa-peristiwa tersebut lazim disebut sebagai kerygma. (*)  *) Penulis buku 9 dari 10 Kata Bahasa Indonesia Adalah Asing

Galeri

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/jawapos/2017/04/keindahan-karya-seni-di-galeri-lukis-daya-tarik-aliran-realisme_m_123395.jpeg" alt="ARTISTIK: Muzarih 25 (tengah ) memandu calon pengunjung Mulia Art Galery di Lippo Plasa Sidoarjo." width="100%">
<figcaption>ARTISTIK: Muzarih 25 (tengah ) memandu calon pengunjung Mulia Art Galery di Lippo Plasa Sidoarjo.</figcaption>
</figure>Setiap guratan kuas ke sebuah kanvas memiliki arti dan filosofi. Aliran, selera, dan keindahan yang berciri khas bakal terpancar. Para pencinta lukisan bisa menikmatinya saat berada di galeri lukisan di Kota Delta.    KUMPULAN lukisan terpajang apik di dinding. Setidaknya seratus lukisan menjadi koleksi galeri yang berlokasi di Lippo Plaza Sidoarjo. Hal itu membuat Galeri Mulia Art menarik perhatian khalayak. Para pencinta seni dekoratif dan kolektor akan tergerak mampir ke sana.  Di galeri tersebut, buah karya puluhan pelukis terpampang rapi. Contohnya, sisi kanan. Lukisan agung berukuran 230x170 sentimeter terpampang di bagian tengah dinding. Itulah karya Muhiban, salah seorang pelukis Sidoarjo. Diamerupakan spesialis melukis panorama pasar tradisional dan panen raya.  Gambarnya begitu nyata. Seolah-olah yang melihat sedang berada di pasar tersebut. Aliran realisme memang jadi ciri khasnya. Menurut Muzarih,supervisor Mulia Art, aliran realisme paling digemari masyarakat. Berbeda dengan aliran abstrak yang hanya disukai pencinta tertentu. Sebab, penggambaran maknanya bersifat implisit. &rsquo;&rsquo;Bunga, panen raya, koi, sama pasar tradisional. Empat itu paling laris,&rdquo; ujarnya.  Empat jenis lukisan tersebut digemari karena memiliki filosofi makna tersendiri. Muzarih menjelaskan, panen raya menggambarkan kemakmuran dan pasar tradisional menunjukkan kegiatan berdagang yang lancar. &rsquo;&rsquo;Koi sering dibeli karena maknanya adalah hoki. Dengan memasang dekorasi koi, diharapkan rumah diselimuti keberuntungan,&rsquo;&rsquo; terangnya.  Nah, berbeda halnya dengan seni dekoratif bunga. Tentu makna yang terpancar adalah kecantikan dan kebahagiaan. Di galeri itu, ada belasan lukisan bunga yang diproses dengan teknik palet. Pelukisnya adalah Bangun Asmoro yang juga berasal dari Sidoarjo. &rsquo;&rsquo;Yang paling banyak dibeli ya lukisan Pak Bangun itu,&rdquo; tuturnya.  Menurut pria 25 tahun tersebut, lukisan bunga bersifat universal. Jadi, bisa dipajang di manapun. Mulai rumah, kantor, sampai hotel berbintang. Lukisan Bangun juga sangat unik. Dengan penguasaan teknik palet, hasilnya tampak begitu segar. Kelopak-kelopak bunga terlihat timbul atau tiga dimensi. Warna yang kaya membuatlukisan makin indah. Mayoritas pembeli adalah perempuan yang terpesona dengan kesan cantik lukisan itu. &rsquo;&rsquo;Kalau yang ukuran besar, hotel biasanya yang beli,&rdquo; kata Muzarih.  Kamis (13/4) pun demikian. Para sosialita yang sedang berburu dekorasi rumah menyempatkan diri mampir ke galeri yang baru dibuka Januarilalu tersebut. Mereka sempat mengelilingi galeri yang cukup luas itu,lantas berhenti di depan lukisan mawar merekah dengan ukuran 200x150 sentimeter. &rsquo;&rsquo;Kalau dipajang di ruang keluarga, pasti kayak diselimuti cinta. Maknanya mawar kan cinta sejati,&rdquo; ucap Raliyana Safitri. (via/c18/dio/sep/JPG)

Keindahan Karya Seni di Galeri Lukis, Daya Tarik Aliran Realisme

galeri

Kategori

Follow Us

Join Whatsapp Channel

Network

#galeri

Berita Terkini